真正的大学问家，其实心中是极坦诚的，不掩饰自己做人的本色，骨子里具有谦谦君子之风。唯原先生（筱明）字胤儒。一九八四年中英美术学院中国书华系毕业后留校任教。先生性情洒脱爽直，文思敏捷，目高于顶，于中国书画艺术见地独到。无论他的艺术思想和绘画实践，始终延续着一条纯粹的中国画的路线。他提出的《中国画血统论》在中国美术界产生着重大的影响。在他的治学实践中，自觉不自觉的遵循着中国文人的情愫--执着、勤奋、谨慎而不僵化、高标准的坚持自己的专业水准。这里所说的中国文人的情愫是指那些豁达、宽博又不乏懮国懮己的心境。这些品质充分溶入了他的性格之中。为此，他可以淡定而宽容的对待世人乃至某些专业人士的不解及偏见。可以淡然的对待本属于自己的荣誉和地位，从而达到了超然乐道的境界。这与他后来在海外十余年游学、博览不无关系。

一九九一年始，他侨居加拿大，身边聚集一批来此大陆、台湾、海外的中国画家、京剧艺术家、音乐家及艺术理论家。这期间，他对中国画的实践及理论进行了全面的研习及再认识，对海内外中国画坛的发展给予了充分的关注，对中西方文化进行了较深层次的比较。在海外的十余年间，他饱览了美国、加拿大各大博物馆、艺术院校、及民间收藏夹所收集的东西方艺术珍品。这使他对于中国画艺术的发展脉络、艺术规律及在世界文化中的地位有了更清晰更全面的认识。

中国绘画史上真正有成就的艺术家，说道底应该是个脚踏实地的学者。平日对相关学科所作的功课，超过他们直接用于研究绘画上的功课。比如书法、文学、诗词、艺术史、金石穴及相关理论的研究与考证，是非常透彻的。

唯原先生在文字上是下过大工夫的，对魏晋间的文章诗词感觉颇深。故平日所写的随笔、题跋、游记、诗词等用的词多平和质朴，而感情真挚。又每每多发奇想，令人见到其天真、可爱之处。今日读到他题写的《野葡萄》一首七言古诗。

“攀岩缠树终无惧，粒粒朱磯不与人。却是张騫传旧种，时时私语话沉沦”。一句“张騫传旧种，时时私语”道出多少有缘与天真的心境，而“话沉沦”三字，又把我们带回到这无限苍桑的世界。

唯原先生在国画界可谓之通才，书法、任务、山水诸方面，无所不精。他常常挂在口头上的一句话：“艺术应该是诚实的，不夹杂丝毫虚假的成分。”他在上课时为学生们作了大量的示范写生，但绝非是“奴隶般的忠实再现物象”。画中充满主动性、表现性，且形神俱佳、洒脱飘逸。

在当今中国画坛上，能把人物写生，画的惟妙惟肖，刻画的精美绝伦的艺术家大有人在，甚至可与西方绘画一争塑造之短长的画家也大有人在。但能在一张纸中充盈着中国传统文化韵味，达到"通达法与华中，深厚沉郁，神与古会，以拙胜巧，以老取研"者，却不多见，这与他数十年来在书法上所下的功夫是分不开的。

唯原先生在艺术上去的的成就是和他的勤奋分不开的。每到一处谈笑悠游间，诗稿、画稿已在腹中草定。同行之人还在按他的话题畅想时，他已有不少作品收于胸中了。于唯原先生出游，只要不是他开车，车动不久则酣然入睡，其睡眠质量亦属上乘。晚上则可夜夜研究书画文章至凌晨三、四点放睡。

已有清阴白玉栏，溪桥来映碧栏杆，今无与可知音少，独自霜筠斗岁寒。